【見仁見智】

　　今年的電影暑期檔熱鬧紛呈，國產大片開始在市場上唱主角。姜文的《邪不壓正》上映以來票房日均破億，并且增長迅猛；青年導演韓延的《動物世界》視覺風格突出，極具特色……這些大片或在商業(yè)價值上、或在藝術創(chuàng)新上都有可圈可點之處，無不說明中國式大片面貌早已不同往昔。

　　長期以來，國產大片在面對好萊塢大片時，總會有不自信的感覺，有的電影為了避其鋒芒，甚至還會主動調檔；而有些中國特色的題材還會被好萊塢捷足先登，比如動畫片《功夫熊貓》《花木蘭》等，在全球都取得了不俗的票房，成為美國價值觀輸出的文化利器。其根本原因在于中國電影工業(yè)基礎在各方面的實力都落后于好萊塢。但隨著中國電影在近幾年的積累和發(fā)展，電影工業(yè)基礎越來越夯實，國產大片在逐步走向成熟的同時，也在競爭中不斷增強自身實力。此時，國產大片更有充分的理由找回文化自信。

　　首先，國產大片在題材上有著廣闊的拓展空間。在國產大片的發(fā)展歷程中，中國博大精深的傳統(tǒng)文化往往是它們最好的故事素材庫：除了常常被搬上銀幕的西游題材之外，2016年以《山海經》《搜神記》中的故事素材為靈感的國產動畫片《大魚海棠》一經上映，即獲票房與口碑的雙贏，被譽為近幾年國產動畫大片的藝術標桿；今年以盛唐為背景，以《長恨歌》為線索的古裝玄幻大片《妖貓傳》畫面精良，勾勒出盛唐的時代氣息；中國特色的風水盜墓題材如《鬼吹燈之尋龍訣》《九層妖塔》也成為影視改編熱門……而在“傳統(tǒng)故事”之外，“當下故事”和“未來故事”中也不斷有新的類型迎來春天：近幾年的《戰(zhàn)狼》系列，《湄公河行動》和《紅海行動》通過展現(xiàn)中國“負責任大國”的形象，將中國軍事類型大片提升到新的層次；隨著中國在太空中的探索更加深入，外太空題材也有望成為國產大片可以嘗試的類型……這一切都說明中國電影開辟題材藍海的努力從未停止。

　　其次，國產大片一直以來發(fā)展的軟肋——電影技術也與西方差距日漸縮小。電影科技競爭是整個電影工業(yè)基礎的競爭，更是國家經濟、科技力量的競爭。隨著國家硬實力的提升，中國電影工業(yè)發(fā)展也取得了一定成效。比如《動物世界》中“子彈時間”鏡頭和動物怪獸的特效水平都已經接近好萊塢，而電影《阿修羅》雖故事單薄，但單從技術上來說，的確在行業(yè)平均水準之上。相信隨著中國電影工業(yè)不斷升級，國產大片在技術上的相對劣勢終有一天將蕩然無存。

　　最后，國產大片相對于西方大片而言還牢牢占據(jù)著市場優(yōu)勢。目前中國已經成為世界第二大電影市場，僅次于美國。根據(jù)中國電影發(fā)展的速度，中國電影市場規(guī)模將在2020年左右超越美國成為世界上第一，大量的影院終端設施投入，消費主義對文化消費產生巨大拉升作用。同時觀眾對中國電影有了更高的訴求和熱望，只要國產大片拍得好，就不怕沒有觀眾。此外，現(xiàn)在的好萊塢也非常看重中國市場，不僅在電影中融入了更多的中國元素，中國面孔在好萊塢電影中出現(xiàn)的頻次也越來越多、戲份也越來越重，比如今年的《環(huán)太平洋2》甚至直接在中國的影視基地拍攝，因此毫不夸張地說，中國電影市場是國產大片自信的強大基礎。

　　當然，不可否認，中國大片和好萊塢相比還有很大的差距。最主要的原因當然在于大片制作的理念還比較落后，例如有些大片熱衷于追求視覺畫面的奢華，劇情空洞，人物單薄，成為最大的硬傷。而大片題材也依然局限于古裝魔幻，并且在特效技術層面還有差距。另外，雖然近年來現(xiàn)實題材電影層出不窮，但有力度、有影響力的現(xiàn)實題材電影不多。人們期待著更多國產大片能夠昂首自信，苦練內功，在不斷競爭中成為真正影視競爭中的國之重器。

　　（作者：胡祥，系國家廣電總局發(fā)展研究中心編輯）